2023年是深圳艺术界重新出发的一年，深圳美术馆新馆的开馆标志着深圳的艺术场馆进入了2.0时代。近日，南都记者梳理深圳美术馆、深圳市关山月美术馆（以下简称关馆）、深圳市当代艺术与城市规划馆（以下简称两馆）、何香凝美术馆、深圳市公共文化艺术创作中心（深圳画院）、罗湖美术馆、坪山美术馆、光明文化艺术中心美术馆、设计互联、深圳市木星美术馆、OCAT深圳馆（及B10新馆）等具有代表性的公立与民营美术馆在2023年所举办的展览，据不完全统计这些场馆呈现展览项目150余个，开展了策展人导览、艺术家工作坊、艺术面对面和讲座等系列公教活动800余场。美术馆开夜场成为新的服务趋势，多家美术馆开启线上展览模式，展览形式与服务方式更为丰富与多样。在展览内容上，除了各美术馆自身的学术研究方向，探索传统与当代与科技的结合成为最重要的看点，新媒介、数字艺术及公共艺术的结合成为深圳展览现场最闪耀的维度。

深圳美术馆（新馆）开馆，现象级展览带来市民争相打卡的文化景观

2023年11月6日，作为深圳“新时代重大文化设施”中首个开工建设、首个完工的项目，深圳美术馆（新馆）正式开馆，开馆展分为“在地与多元” “跨越与对话”两个部分，通过专题展、名家邀请展、自主策划品牌展等8个展览与1个国际论坛活动，将深圳美术馆的全新定位和学术方向有机地串联在一起，用作品展现出一个联结多元感官、具有先锋性且启发思考的鲜活的“世界艺术史”。

深圳美术馆（新馆）开馆对于深圳艺术界与广大市民都是一个可以记录的历史时刻。这一点从每天在美术馆门前排长队入馆观展的市民的排队情形可作佐证。开馆展以8个重磅展览同时开启，让深圳展览从量级到国际化程度都有一个大的跃升。除了展示深圳美术馆自身丰富的藏品与梳理深圳美术45年的发展历程、展示本土文脉的“在地与多元”展示，“盐田千春：颤动的灵魂”与“互生景观——艺术科技展法国奥普莱奖深圳首展”更是现象级的展览。这些不同层次的丰富展览，形成了一个热烈的展示与观看现场。络绎不绝的观众与处在深圳东湖公园内的深圳美术馆老馆时期形成了鲜明的反差。

南都记者从深圳美术馆了解到，2023年深圳美术馆全年展览27个，其中自主策划和参与策划展览共计26个，围绕开馆系列展和东湖馆的展览，开展了策展人导览、艺术家工作坊、艺术面对面和讲座等系列活动，合计70余场活动，其中导览36场，讲座14场，馆校合作8场，工作坊13场。深圳美术馆（新馆）正式开馆以来，截至2024年1月30日，累计接待观众341702人次，平均每天参观人数为4681人次，最高单日参观人数为2023年12月17日的7688人次。

从以上数据，将深圳美术馆（新馆）的开启看作深圳2023年度一个重要的文化事件并不为过，深圳美术馆（新馆）以超大体量与现象级的展览成为深圳市民争相打卡的文化景观。

“美术馆之夜”让美术馆形象更为立体，让更多观众享受优质服务

综观深圳2023年的展览现场，会发现美术馆的服务方式也更趋多元。更多日常性展览，因为采用多种艺术叠加的引流方式，也成为众多市民津津乐道的文化体验。

如处在福田中心区的两馆、关馆。据两馆在官方公众号上公布的数据，2023年该馆开馆了309天，接待团队2062批次，上线各大展览、活动项目超30场，举办公教活动125次，年度全媒体曝光总量2.5亿多次，接待参观人数约80万人次。

2023年，关馆接待参观人数约47万人次，上线了多个深度大展，打造美术馆藏品研究学术展核心项目3个，助力国家级设计和公共艺术展览1个，推进国家级品牌展览2个。在关馆的展览现场能看到，优秀青年工笔画家在现代语境下对工笔画的探索成果及新思考、写意油画在当代情境下的最新面貌、陈之佛在设计艺术方面的成就与贡献、深圳文创发展的丰硕成果、深圳和波兹南两地不同的视觉风格和文化构思……

尤其值得提及的是，关馆在全市率先推出美术馆延时开放试运行服务，2023年9月15日起至2023年年底每周五、周六18：00-21：00市民都能夜游美术馆，其举办的多场“美术馆之夜”活动吸引了3000余名观众参与，深受市民欢迎。如薪火相传、遇见美术馆、仲夏轻音·古琴雅集、设计连线：深圳-波兹南友城30周年双城海报联展“美术馆之夜”专场、秋之韵·美术馆里的写意弦乐、“植”与你相伴、光影有机：回声等，不同主题的“美术馆之夜”活动伴以当代舞、民乐、古典乐等不同形式的艺术演出，策展人导览，让美术馆现场不仅是视觉的盛宴，亦成为不同艺术相互交融的文化现场，让市场以多元的感官抵达艺术，留下美好与难忘的艺术体验。

2023年关馆“四方沙龙”邀请到了全国公共艺术领域、具有专业引领性的观察者与实践者，深入讨论了公共艺术与公众的关联以及公共艺术作品背后的美学价值与人文关怀，从几大美院公共艺术学院专家到国内知名策展人、资深媒体人……来自多个群体的主讲人们以多元的视角为观众带来了有关“公共艺术与城市美学”的学术盛宴。

2023年关馆新增藏品239件/套，其中包括：高剑父、林丰俗等岭南画派序列作品，杨松林、杨尧、沈行工、邱瑞敏、孙立人等人的油画作品，深圳本土艺术家黎楚池、骆文冠的佳作， 国内外优秀设计师的平面设计类作品，青年工笔画作品。

2023年，何香凝美术馆为公众带来了11场精品艺术展览，展览现场艺术气氛浓厚，观展者络绎不绝。公共教育活动丰富多样，成功举办了第四届何香凝美术馆女子艺术公益高级研修班（书法与中国画），何香凝艺术精品“走进”系列项目，与深圳理工大学等开展馆校合作。同时，配合展览推出了系列学术讲座9场，艺术工作坊12场，美术馆志愿者团队完成展览导览 215场，艺术爱好者们积极广泛地参与其中，尽享艺术魅力。为加强美术馆的学术建设，该馆还举办了6场学术论坛与研讨会，同时继续出版“艺术史名著译丛”，在学术界获得良好反应。

在区级美术馆中，罗湖美术馆与坪山美术馆是较为突出的。2023年，罗湖美术馆举办展览 25场，参观观众近40万人次；举行公共教育活动49场以及学术讲座8场，线上线下参与人次约15万人次，罗湖美术馆还成为众多香港市民来深看展的第一站。坪山美术馆举办了8个展览项目，参观人数近10万人次，105场公教活动，收藏藏品567件，藏书4187册。

在民营美术馆中，设计互联与深圳市木星美术馆表现优异。2023年，设计互联举办了12场大型展览，39场公教活动，120场博物馆课程，45场社区营造活动，80场志愿者活动，服务人次6万多。深圳市木星美术馆贡献了9场高质量的展览。

关馆、两馆、深圳美术馆等都开辟了线上展厅，市民观众可通过移动端随时一键进入线上展厅，观看未能去到现场或错过的展览。关馆还开辟图书文献馆，2023年推出“美读之镜”“特藏赏阅”“美读品书”三个品牌阅读推广活动，接待读者7209位。这些多元的具有特色的服务，让美术馆更加立体起来。

多媒介、数字艺术、人工智能与艺术的结合成为抢眼的看点

在展览内容上，多媒介、数字艺术、人工智能与艺术的结合成为抢眼的看点。如关馆推出的“重塑与再造——数字人与数字艺术展” “植物智能——物种新论”；两馆推出的“真实的拓扑：媒体艺术展（深圳2023）”“感知之维——2022港澳视觉艺术双年展”深圳站、“元境——第59届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆巡展深圳站” “2023城市光美术馆第三届青年艺术家作品征集展映活动”， 设计互联推出的“多维体-Rhizomatiks中国首展”， 深圳市人工智能与机器人研究院主办的“问题演绎”，木星美术馆推出的Kalman Pool 刘锦鹏个展：《Liminal Odysseys 跨阈漫游》，深圳美术馆（新馆）开馆展之一的“互生景观——艺术科技展法国奥普莱奖深圳首展”，2023深圳光影艺术季，华强北博物馆举办的“无界：新媒体科技艺术展”等等。这众多展览，都是主打艺术与科技的结合，探讨数字艺术与人工智能对当代的影响对生活不同层面的介入，艺术家们或从个人的维度，或从公众的维度，或从城市空间的维度，或从时间的维度，有些更是与科学家合作，共同创作，以达到超越日常的思维定式，呈现令人意想不到的艺术效果，给观众带来视觉的冲击，全新的体验与思想角度。

如“植物智能——物种新论”一展，展览以植物的视角切入，邀请的艺术家展示了“非人类中心主义”思潮所带来的、在科学技术和艺术共同作用下激发的艺术案例。展览现场有着巧妙的构思，设计师将捕蝇草的形象平面和抽象化，设计成一个由透明枝丫连通的水滴状植物，宛如神经元通过神经突触连接着彼此。人在现场会被众多具有新意的作品吸引，让人在绿色的包围中，经历一场探索未知的漫游与新物种的对话。

再比如在“问题演绎”展览现场，观众可以看到——仿生蜗牛机器人在推动《时间回旋》；计算机捕捉着“阳光的情绪”，并用数字编码与移动的光影将其再现；六面镜子被机械臂举着面对面似在开会，探讨各自的“镜界”；“身体城市”塑造了不存在的身体城市景观；微纳米机器人运动的实拍影像呈现为水墨画般的“微纳山水”；“硅基细胞”般开放连通的多个机器人，构成一个复杂的智能系统，它们合作搬运的影像有如令人惊奇的动画片般生动，放生扫地机器人在沙漠中行走与忙碌等新奇与有趣的画面与场景。

再比如在2023深圳光影艺术季遍布深圳各区的展览现场，观众可以体会到由艺术家新奇的创作灵感结合科技所呈现的独特光影艺术作品。如在福田中心区可以邂逅互动装置艺术作品《舞动城市》，可以遇见戴着光影游泳圈在草坪的坡度中《一群游泳的树》；在观澜古墟斑驳的墙体上观看《墟幻光谱》《遇见观澜》等主题光影秀；在光明虹桥公园经历双螺旋的两次《演化》，感悟与思考生命的本质是什么；在西涌国际暗夜社区（西涌沙滩），面对海浪，仰望星空，聆听《低语》，发出《天问》，这些出现在公共空间既具艺术性又具备科技光环的光影艺术作品可以成为市民不经意间的浪漫邂逅。

南方立场与在地关怀，及“深二代”艺术家群像

2023年，各美术馆所展现的在地关怀与对本土艺术家的关注与展示亦是一大看点。如坪山美术馆的深圳当代艺术家系列展览推出了蒋志：“刻舟的人”“李燎：老婆去创业了” “严善錞：富春” “梁铨：故岭”等一系列知名当代艺术家的个展；罗湖美术馆有“静观与远望——郝强·方晓龙双个展” “景外之景——文祯非写意绘画作品展”；光明文化艺术中心美术馆有“一群斑马横穿马路——沈少民作品展”；深圳美术馆的深圳本土艺术家系列展与1+N项目，分别推出“袁机书画篆刻精品展”“家园——刘幼陶作品展”“学余游艺——游江作品展”“青年视界——2022深圳青年美术大展”“同一个宇宙——李景湖作品展”等不同层面的本土艺术家个展与群展；关馆的“深圳本土艺术家收藏系列”项目计划，推出“绘事本心——黎楚池作品展”“墨履华光——高炜山水画作品展”；大芬美术馆有“沧浪之水——陈湘波作品展”； 两馆有“风神洒落占高秋——王子武艺术展/王子武艺术研究院学术交流展” ；深圳大学美术馆有第九届深圳青年艺术周“否极泰来——当代艺术邀请展”等。

其中，由深圳美术馆、深圳市青年美术家协会主办的“青年视界——2022深圳青年美术大展”让一群“深二代”艺术家集体出镜，展现了深圳艺术的青春力量。立足于深圳本土的“深圳青年美术大展”已持续举办三届，是发掘深圳本土新兴美术家的重要途径，也为青年艺术家提供了可持续的创作交流平台。此次展览入选的青年艺术家，60%以上是“深二代”，其中很多又有海外留学的背景，他们以全新的视野，进入当代艺术创作，为深圳带来活力的艺术表达。从这些青年艺术家的创作，可以看到一个正在崛起的“深二代”艺术家群像。

坪山美术馆在2023年12月23日推出跨年大展“游牧在南方：河流、隧道、湿热、星群”，此展充分展现了对南方当代艺术创作的深度观察，表达了一种似乎游离于艺术市场之外的南方叙事。策展人崔灿灿在展览前言中表示，“这是中国当代艺术第一次将南方连接起来，集结了八省一市：广东、福建、江西、湖南、重庆、贵州、云南、广西、海南，101位年轻艺术家和艺术机构。我们试图以不同的知识系统的接口，来切入南方的文化处境：‘河流’来自于历史中南方特有的地理和自然视角，‘隧道’是当代对城市化和现代性的隐喻；‘湿热’试图回到个体的温度、情绪、体感；‘星群’是我们对未来的期望，对南方之间重新连接的浪漫想象。”

要对南方青年与南方艺术创作及文化处境进行整体性观察是一件相当困难的事，此展深入现场与一线，呈现了一种话语梳理与学术建构的勇气与雄心，“河流、隧道、湿热、星群”这些关键词既是南方的气象与现实，也是触发艺术创作的关键意象，它们让“南方”这一不仅是地方概念的词汇得以确立与突显，在展览中成为一种精神性指引。

采写/摄影：南都记者 谢湘南